Pink Floyd: 5 joias musicais de The Division Bell

No começo da década de 1980, o Pink Floyd, definitivamente, não vivia seu melhor momento. O relacionamento entre os músicos estava mais azedo do que coalhada vencida, tudo era motivo de briga e homéricas discussões. Então era questão de tempo que o ambiente insalubre desandasse de vez em meados da década e o inevitável acontecesse: a dissolução da formação tida como clássica, pois deu vida aos clássicos como The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) e The Wall (1979).

Com isso, duas forças antagônicas ficaram se digladiando pelo direito do nome Pink Floyd: De um lado era David Gilmour, Richard Wright e Nick Mason; na outra ponta era apenas Roger Waters. Embates jurídicos aos montes, acusações e impropérios de cunho pessoal e profissional, brigas por meio da mídia e falas ácidas no melhor estilo humor britânico era a mais básica e branda contenda entre os músicos.

Depois de muitos honorários pagos aos advogados, a turma representada por Gilmour levou a melhor e ficou com direito de usar o nome Pink Floyd. E para provar que o grupo não vivia sob a sombra criativa de Waters, David e companhia colocaram na praça o álbum A Momentary Lapse of Reason, em 1987. Embalados por sons como Learning to Fly, Sorrow e On the Turning Away, o trabalho fez barulho e tratou de calar a boca de um bocado de gente que desejava o fracasso do disco.

Apesar de superado o obstáculo de lançar o primeiro registro de estúdio sem Waters, o grupo ainda precisava lidar com a desconfiança que vez ou outra os fãs endereçavam a atual formação. A vontade de entregar um álbum que ousasse os limites criativos fora um dos motores que impulsionou a criação e, consequentemente o sucesso de The Division Bell.

Além do mais, o timing do álbum não poderia ser melhor, pois o mercado musical experimentava uma ressaca das brabas do já praticamente extinto grunge e ainda precisava lidar com o desleixo da música alternativa que também começava agonizar e dar sinais que sua vida seria abreviada breve, breve.

Então, a carência de uma obra musical caprichada era mais do que sentida, na verdade, precisava ser saciada e satisfeita. A atenção aos pormenores dos arranjos precisavam voltar à pauta do dia. Os solos de guitarra memoráveis e os timbre e arranjos pomposos estavam fazendo muita falta, assim como o conteúdo lírico criativo e sofisticado.

Há uma parcela dos fãs do grupo, principalmente os bichos-grilo do rock progressivo, que só conseguem encontrar valor em discos como The Piper at the Gates of Dawn (1967), A Saucerful of Secrets (1968) e Ummagumma (1969). Então, de certo que esse texto não vai deixar essa turminha pulando de felicidade. Mas, caso curta os trabalhos pós-Waters, embarca com a gente nessas 5 joias de The Division Bell.

Poles Apart

O quê soturno e sombrio presente na canção completam os suaves versos cantados por Gilmour. É uma alquimia musical que só dão certo nas mãos de pessoas gabaritadas e óbvio que na responsabilidade de Mason, Wright e Gilmour tais ingredientes se tornaram um clássico do progressivo.

Keep Talking

No esquema pergunta e resposta, os versos são cantados por David e pelo coral feminino. O som conta também com falas do professor e físico teórico, Stephen Hawking, e um solo de guitarra realizado com talk box.

Wearing the Inside Out

Cantada por Richard Wright, WTIO esbanja elegância no solo de guitarra, nas inserções de vocais femininos e na adição de linhas de saxofone. Quer fazer bonito numa tarde de queijos e vinhos? Coloca essa música no player, pois combina perfeitamente.

Marooned

A canção é instrumental e vem recheada da mais pura genialidade guitarrística de Gilmour. Usando e abusando de bends expressivos e efeitos como oitavador e harmonizer, a música cativa da primeira à última nota.

High Hopes

Refrão belíssimo, solo acústico e solo em pedal steel guitar são alguns dos pontos de destaque da faixa que encerra com chave de ouro o único trabalho de estúdio da banda na década de 1990.